Spotkanie z ekspertem
IWC Da Vinci Perpetual Calendar- wybitna inżynieria w dobie prostych technologii
Ostatnia ćwiartka XX wieku zrewolucjonizowała setki lat dotychczas znanego zegarmistrzostwa. Ten okres to tak zwana rewolucja kwarcowa. Tradycja oparta na kunszcie mechaniki wkroczyła w erę elektroniki. Analizując zarys historyczny należy zwrócić uwagę, że jej źródła sięgają XIX wieku, gdy Pierre Curie i Jacques Curie odkryli zjawisko piezoelektryczności, pozwalające kryształowi kwarcu …
5 minut z...
Victor Vasarely × Rosenthal: nowy wymiar op-artu
"Erebus" został zaprojektowany w 1982 przez pioniera op-artu, Victora Vasarely. Projekt został zrealizowany przez fabrykę Rosenthal, z którą węgierski artysta współpracował od 60. lat. Forma wpisuje się w koncepcję tzw. "Alfabetu Plastycznego" opracowaną przez Vasarelyego. Zgodnie z jej założeniami artysta tworzył w oparciu o zestaw podstawowych kształtów i kolorów, z …
5 minut z...
Szklane historie. Trzy głosy w polskim szkle współczesnym
Na współczesnym rynku aukcyjnym szkło artystyczne coraz wyraźniej przestaje funkcjonować wyłącznie jako obszar rzemiosła czy designu użytkowego, a zaczyna być postrzegane jako pełnoprawne medium wypowiedzi artystycznej. W tym kontekście pojawienie się nowych nazwisk – reprezentujących różne pokolenia i strategie pracy z materią – wyznacza istotne kierunki rozwoju tej dziedziny. Twórczość …
5 minut z...
Telefon, który zmienił wszystko. Wlastimil Hofman w Palestynie i przyjaźń z rodziną Halberthal
Wojna wyrwała Wlastimila Hofmana z krakowskiego świata Młodej Polski i symbolizmu. Polski artysta był zmuszony do ucieczki, m. in. z powodu udzielania schronienia czeskim politykom. Hofman zapakował do plecaka mnóstwo pędzli i farby, jakby wybierał się na długi czas w plener, a nie w odległą podróż za granicę kraju. Żona …
Poznaj artystę
10 rzeczy, których nie wiecie o Wlastimilu Hofmanie
Wlastimil Hofman najczęściej bywa przywoływany jako symbolista Młodej Polski i uczeń Jacka Malczewskiego – autor nastrojowych kompozycji i przejmujących portretów, mocno zakorzeniony w tradycji krakowskiej. Ta etykieta, choć trafna, nie wyczerpuje jednak jego historii. Za rozpoznawalnym stylem stoi biografia pełna zwrotów: wielokulturowe korzenie, zaskakujące epizody z życia prywatnego, międzynarodowe sukcesy, …
Poznaj artystę
Krystyna Wojtyna-Drouet: W dialogu z materią
W styczniu bieżącego roku swoje setne urodziny obchodziła Krystyna Wojtyna-Drouet – jedna z najwybitniejszych przedstawicielek i współtwórczyń globalnego fenomenu Polskiej Szkoły Tkaniny, która kształtowała się w murach warszawskiej ASP w latach 60. XX wieku. Zjawisko to trwale przekształciło postrzeganie medium tkackiego, wynosząc je z obszaru rzemiosła ku autonomicznej wypowiedzi artystycznej. …
Poznaj artystę
To, co przyszło później
"Od dłuższego czasu śledzę twórczość kol. Łucji Krajewskiej, która pokazuje człowieka w rozmaitych sytuacjach życiowych od pogodnych do poważnych, przyciągających wzrok i zainteresowanie obszernej publiczności na wystawach, które Łucja Krajewska miała już niejednokrotnie w rozmaitych środowiskach. Tematyka brana jest z obserwacji życia w szerokim zakresie od humoru do tragizmu. Tematyka, …
Poznaj artystę
Abstrakcja geometryczna w przestrzeni Irlandii
Aleksandra Wejchert, urodzona w 1921 roku w Krakowie, należy do tych artystów, których twórczość łączy mitteleuropejską tradycję abstrakcji z modernistyczną wrażliwością Zachodu, tworząc język form ponadczasowy, monumentalny, a zarazem subtelnie poetycki. Studia architektoniczne na Uniwersytecie Warszawskim, przerwane dramatycznymi doświadczeniami wojny i okupacji, oraz dyplom Akademii Sztuk Pięknych w Warszawie w …
Poznaj artystę
Kobiece głosy nowej figuracji
W historii polskiego malarstwa ekspresyjnego pejzaż przez długi czas pozostawał tłem, przestrzenią, w której rozgrywały się ludzkie dramaty. W twórczości Agnieszki Niziurskiej staje się on czymś odwrotnym, punktem wyjścia, osią świata, miejscem, w którym człowiek może się odnaleźć lub zniknąć.
Spotkanie z ekspertem
Na czym polegał modernizm w malarstwie polskim?
Modernizm w malarstwie to szeroki ruch artystyczny rozwijający się na przełomie XIX i XX wieku i trwający do wybuchu I wojny światowej, a w niektórych wypadkach i dłużej. Stanowił on gwałtowną reakcję na realizm oraz naturalizm. Moderniści dążyli do zerwania z akademickimi konwencjami, poszukując nowych form wyrazu i technik malarskich. …