Wzrosty cen prac artystów na rynku sztuki

W ostatnich latach byliśmy świadkami wzrostów na rynku aukcyjnym, nierzadko dwucyfrowych. Padające rekordy poruszyły wyobraźnie kolekcjonerów. W przypadku inwestycji warto zwrócić uwagę na segmenty, które ugruntowały swoje pozycje na rynku sztuki, ale również na nowe kategorie kolekcjonerskie. 

Rzeźba i Formy Przestrzenne to jeden z najsilniejszych oraz najszybciej rozwijających się segmentów polskiego rynku sztuki. Rzeźba zajmuje drugą pozycję na podium światowego rynku sztuki, notując regularne wzrosty cen. W tym obszarze rynku rokrocznie ustanawiane są kolejne rekordy aukcyjne. Prace z tej grupy należą do najbardziej poszukiwanych obiektów pośród polskich oraz zagranicznych kolekcjonerów. Wynika to zarówno z wysokiej pozycji polskich artystów rzeźbiarzy w historii sztuki XX wieku, jak i ich międzynarodowej rozpoznawalności.

To właśnie na aukcjach rzeźby można odnaleźć unikatowe, niezwykle rzadko pojawiające się na światowym rynku sztuki, realizacje jednej z najbardziej rozpoznawalnych polskich artystek na świecie - Aliny Szapocznikow. Znaczenie polskiej artystki wśród czołowych reprezentantów sztuki XX wieku potwierdza włączenie prac Szapocznikow do najważniejszych kolekcji muzealnych na świecie, jak londyńska Tate Modern, paryskie Centre Pompidou, czy nowojorskie MoMA. Ze względu na niedostępność na rynku, wysokie walory kolekcjonerskie jak i historyczne, każde pojawienie się na aukcji prac tej artystki wzbudza poruszenie na rynku sztuki.

- Natalia Kowalek, koordyntorka projektu "Rzeźba i Formy Przestrzenne" - 

W ostatnich latach prace artystki osiągały rekordowe kwoty. Należy tu przywołać emocjonującą licytację z 2016 roku, odnalezionego po latach dzieła "Ptak". Wówczas na aukcji w DESA Unicum praca została zakupiona za 1 mln 958 tys., tym samym ustanawiając rekord cenowy na transakcję dotyczącą sprzedaży rzeźby w Polsce. Warto odnotować, że cena wywoławcza wynosiła 400 tys. zł, gdy finalna cena sprzedaży stanowiła aż pięciokrotność ceny wywoławczej. W 2019 roku, wielokrotność ceny wywoławczej osiągnęła również licytacja unikatowej rzeźby "Przyjaźń". Praca z poziomu 400 tys. zł, w ciągu kilku minut licytacji osiągnęła cenę młotkową na poziomie 1,700,000 zł, znacznie przekraczając górną granicę estymacji (estymacja: 600,000 zł - 900,000 zł).

Wzrost zainteresowania, a co za tym idzie wzrost cen, widoczny jest nie tylko na przykładzie nestorów polskiej sztuki, lecz także artystów młodszego pokolenia. Od 2020 roku w DESA Unicum realizowany jest projekt "Sztuka Współczesna. Urban Art" – jest to aukcja gromadząca artystów o znaczącym dorobku artystycznym i - co warto podkreślić - rozpoznawalności międzynarodowej. Jednocześnie pod względem finansowym jest to wciąż przystępny projekt do rozpoczęcia budowy własnej kolekcji sztuki.

Jednym z wiodących artystów prezentowanych w ramach tej aukcji jest Robert Proch, na którego przykładzie można zaobserwować rozwój tego segmentu na rynku sztuki. Pierwszą pracą wystawioną w DESA Unicum był obraz "Motyle" z 2014 roku, który został sprzedany za 8 260 zł. Była to praca bardzo charakterystyczna dla twórczości tego artysty, który poprzez malarstwo starał się przedstawić trajektorię ruch. Sama kompozycja była niezwykle dynamiczna na granicy sztuki abstrakcyjnej a figuratywnej. Kolejny obraz Procha "Stains II", który pojawił się na aukcji pół roku później, osiągnął wynik 15 340 zł, a warto podkreślić, że pod względem formatu była to praca o połowę mniejsza. Następnym zauważalnym skokiem cenowym była aukcja z sierpnia 2021 roku – obraz "Daltonista" po długiej i zaciekłej licytacji sprzedał się za kwotę 42 000 zł. Od tamtego momentu każde pojawienie się pracy Procha na aukcji budziło zainteresowanie zarówno kolekcjonerów skupionych na sztuce urban artu, jak i tych kolekcjonujących Klasyków Awangardy czy Nowego Pokolenia. Na przestrzeni ostatniego roku na rynku aukcyjnym pojawiły się zaledwie trzy prace tego artysty pochodzące z kolekcji zagranicznych. Osiągnęły one kolejno następujące ceny sprzedaży: "Hangover" 84 000 zł (aukcja w maju 2023), "Individuals" 57 600 zł i "Light seekers" za 90 000 zł (obie pojawiły się na aukcji w grudniu 2023). Następna okazja do nabycia pracy tego cenionego artysty będzie niebawem – już 15 kwietnia odbędzie się aukcja "Sztuka Współczesna. Urban Art", na której pojawi się obraz "Ucieczka" oraz praca będąca współpracą Procha i Chazme 718 "Coma" - 

- Joanna Wolan, koordynatorka projektu "Sztuka Współczesna. Urban Art".

Nazwiskiem, które wzbudza ogromne zainteresowanie wśród polskich jak i zagranicznych kolekcjonerów jest z pewnością również Magdalena Abakanowicz. O silnej pozycji artystki na rynku sztuki świadczą kolejne rekordy aukcyjne.

W 2021 roku, podczas aukcji DESA Unicum, Tłum III, czyli zespół 50 monumentalnych figur został sprzedany za kwotę 13,2 milionów złotych, tym samym ustanawiając rekordową sprzedaż na polskim rynku sztuki. To właśnie praca Magdaleny Abakanowicz, Tłum III jako pierwsze w Polsce dzieło sztuki osiągnęło kwotę powyżej 10 mln złotych, jednocześnie stając się najdrożej sprzedaną kompozycją artystki również na świecie.
 

Odnotowujemy stały wzrost pozycji prac Magdaleny Abakanowicz na międzynarodowym rynku aukcyjnym. Dotyczy to zarówno ilości sprzedanych prac, jak i cen za wylicytowane obiekty. W ostatnich pięciu latach ilość sprzedanych obiektów artystki wzrósł pięciokrotnie. Dodatkowo, tylko w 2021 roku w skali globu obrót pracami artystki wzrósł do pułapu 9.8 miliona dolarów w stosunku do 1.6 miliona z roku poprzedniego.

- Natalia Kowalek, koordynatorka projektu "Polska Szkoła Tkaniny" - 

O dynamice wzrostu cen na prace Abakanowicz świadczy chociażby sprzedaż tkaniny artystki zatytułowanej "Dorota", która w 2016 roku na aukcji osiągnęła kwotę 56 640 złotych, a w 2020 roku ta sama praca została sprzedana za 519 000 złotych, co stanowi wzrost aż o 816%.

Obecność prac Magdaleny Abakanowicz w najważniejszych kolekcjach oraz muzeach sztuki współczesnej na świecie potęguje zainteresowanie kolekcjonerów oraz inwestorów zagranicznych. Wśród nich są zarówno osoby prywatne jak i muzea czy instytucje zajmujące się inwestowaniem w sztukę. 

 

_{Treści publikacji służą wyłącznie do celów informacyjnych i edukacyjnych. Przed każdą inwestycją należy samodzielnie ocenić zalety i ryzyko związane z planowaną transakcją. Przed podjęciem jakiejkolwiek decyzji należy rozważyć (na przykład z pomocą doradcy finansowego), czy rozważane transakcje są odpowiednie w świetle szczególnych potrzeb zainteresowanego i jego sytuacji finansowej, adekwatności inwestowania w jakiekolwiek aktywa lub stosowania jakichkolwiek strategii inwestycyjnych. 
Przedstawione informacje opierają się na obecnej wiedzy autorów w chwili opublikowania i mogą stracić aktualność. Nie stanowią także zapewnienia, że rynek sztuki w przyszłości utrzyma dotychczasowe trendy. Obrót dziełami sztuki obarczony jest zawsze szeregiem ryzyk, które należy indywidualnie rozważyć przed podjęciem decyzji o dokonaniu transakcji. Żadne informacje zawarte w publikacji nie stanowią porady inwestycyjnej ani żadnej opinii w odniesieniu do stosowności jakichkolwiek zabezpieczeń, a opinie wyrażone na tej stronie nie powinny być traktowane jako porady dotyczące kupna, sprzedaży lub posiadania jakichkolwiek zabezpieczeń. DESA Unicum ani autor publikacji nie ponoszą żadnej odpowiedzialności z tytułu podjętych przez odbiorców opublikowanych treści decyzji, które zawsze pozostają indywidualnym wyborem strony ewentualnych transakcji. 
Inwestowanie zawsze wiąże się z ryzykiem straty, a zainteresowany transakcjami na rynku sztuki powinien zasięgnąć profesjonalnej porady finansowej lub prawnej.}